園林雕塑制作雕塑與園林有著密切的關系，歷史上，雕塑一直作為園林中的裝飾物而存在，即使到了現代社會，這一傳統依然保留。與現代雕塑相比，現代繪畫由于自身的線條、塊面和色彩似乎很容易被轉化為設計平面圖中的一些要素，因而在現代主義的初期，便對景觀雕塑的景觀設計發展產生了重要的影響，追求創新的景觀設計師們已從現代繪畫中獲得了無窮的靈感。而現代雕塑對景觀的實質影響，是隨著它自身某些方面的發展才產生的。

    一、是走向抽象。由于具象的人或物引起人注意的是其形體本身，很難演變為園林中空間要素的一部分，因而抽象化是雕塑成為環境空間之要素的第一步。

    二、是要走出畫廊，在室外的土地上進行創作。這里并不是指簡單地將博物館中的作品搬到室外，這樣做不過是恢復了雕塑的本來意義而已；也不僅僅是指為某個室外的環境創作特定的雕塑作品，使雕塑成為環境中和諧的一分子；更重要的是指那些在自然的土地上進行創作，將自然環境構成作品不可分割的一部分的藝術品，這樣的雕塑與環境之間有了真正密切的聯系。

    三、是擴大尺度。隨著雕塑的背景從博物館的墻面變成了喧囂的城市街道、廣場或渺無人煙的曠野，為了能和環境相襯，雕塑的尺度不可避免地擴大，甚至達到了人能進入的尺度，成為能用身體體驗空間的室外構造物，而不僅僅是用目光欣賞的單純的藝術品，這時的雕塑就具有了創造室外空間的作用。

    四、是使用自然的材料。在自然的環境中創作雕塑，使用自然界的一些未經雕琢的原始材料，如巖石、泥土、木材，甚至樹枝、青草、樹葉、水、冰等自然材料來創作雕塑，會顯得更為和諧和統一。有的時候，自然界的各種現象和力量，如刮風、閃電、侵蝕等，也成為一些藝術作品的一個重要組成部分。